• Session d’écoute critique

• Déconstruction et analyse de morceaux

• Programmation rythmique dans les Drum Racks

• Superposition d’éléments rythmiques

• Accordage des sons de percussions

• Création de rythmiques vivantes

• Esthétique sonore : mise en couche

• Analyse des codes et intentions musicales

• Analyse de la tonalité des sons de batterie

• Composition de lignes de basse pas à pas

• Création de motifs mélodiques pas à pas

• Utilisation des outils de modulation

• Mise en place du sidechain

• Arrangement soustractif

• Session d’écoute critique

• Déconstruction et analyse

• Rappels de théorie musicale

• Création de suites harmoniques

• Écriture de mélodies originales

• Variations mélodiques et harmoniques

• Outils de transformation MIDI

• Pratique du contrepoint

• Appels et réponses

• Création de lignes de basse

• Synthèse rythmique (drums synth)

• Utilisation des presets de Live

• Arrangement par duplication (copier/coller)

• Création de zones de tension et de relâchement

• Techniques rythmiques : appels de batterie

• Exercices pratiques

• Corrections et retours collectifs du formateur

• Session d’écoute critique

• Déconstruction et analyse de morceaux

• Exploration de la polymétrie

• Mesures composées et asymétriques

• Techniques avancées d’édition audio

• Comping créatif et resampling

• Warping créatif

• Manipulation du Sample Offset

• Application de la polymétrie

• Génération aléatoire de séquences MIDI

• Resampling MIDI

• Technique du hocket

• Arrangement audio et micro-édition

• Utilisation créative des racks d’effets

• Session d’écoute critique

• Déconstruction et analyse de productions

• Sampling et cadre légal

• Techniques de découpage audio (slicing)

• Gestion du groove

• Groove “push” / “pull”

• Renforcement rythmique par superposition

• • Analyse harmonique et mélodique

  • Warp et calage d’un acapella au tempo

  • Déclenchement chromatique de clips

  • Utilisation du vocoder

  • Création de versions radio / club / extended

  • Reproduction d’une structure existante

• Mise en pratique des acquis

• Corrections collectives et retours personnalisés

• Session d’écoute critique

• Déconstruction et analyse d’un remix

• Techniques de multi-warping

• Gestion du groove principal (Groove Master)

• Analyse automatique de la tonalité

• Réappropriation d’une structure existante

• Définition et application d’une intention musicale

Tom Terrien est un pianiste producteur. Il crée une musique aux croisements de l’électronique, la pop et le jazz, usant de ses instruments de prédilection (Wurlitzer, piano, systèmes modulaires, synthétiseurs analogiques, laptop) ainsi que de ses talents d’improvisateur, et prêtant une attention toute particulière à l’expérimentation au service de la mélodie. Tom est à l’origine de nombreux projets tels que le duo jazz-électronique Minimal Orchestra (accompagné de son ami Pierre-Jean Trouette, ancien bassiste du combo Interface), ou plus récemment le Trio Terrien (formé avec entre autres le batteur Jean-Denis Rivaleau, ayant lui-même collaboré avec de grand jazzmen tels que Richard Bona, ou encore Ernie Watts).

Frédéric Cuin-Taffin aka Freddy Frogs est formateur certifié Ableton, il est le fondateur et dirigeant du centre de formation professionnelle FASTLANE à Montpellier. Producteur, performer et backliner 2.0, il a travaillé au Royal National Theatre. Il est également responsable du Montpellier Ableton User Group (MAUG) et dirige son propre label Frogs Records. Diplômé d’État en éducation et ingénierie du son en Angleterre, Freddy enseigne à des stagiaires de tous niveaux depuis de nombreuses années.Fort de son expérience dans plusieurs studios londoniens où il a travaillé avec de nombreux artistes tels que Asian Dub Foundation, Above and Beyond, Damon Albarn ou Shy FX, il propose une approche dynamique de l’apprentissage de la Musique Assistée par Ordinateur (MAO).

Émilie GADAVE

Emilie Gadave est flûtiste, productrice et musicienne électronique au sein de différents groupes.

Formatrice certifiée Ableton, elle est co-organisatrice du Ableton User Group Perpignan.

Elle s’est spécialisé dans l’apprentissage d’Ableton Live et accompagne au quotidien les musiciens dans leur montée en compétences sur le logiciel.

Cette formation est éligible au Compte Personnel de Formation (CPF), Sollicitez vos droits à la formation et boostez vos compétences sur Ableton Live !

Vous avez la possibilité de valider les compétences acquises lors de ce module de formation en passant la certification Composer et éditer avec Ableton Live (RS7059 enregistrée le 28/02/2025) délivrée par l’organisme certificateur Certification Audionumérique.

La session d’examen est organisée le samedi suivant directement votre formation.