
Comment obtenir une basse à la fois large, punchy et solide dans le grave ? Dans ce cinquième épisode de notre série sur Drift, le synthétiseur d’Ableton, notre formateur en Sound Design Simon Gallifet vous guide dans la conception d’un synthé de basse en exploitant le mode unisson, l’enveloppe 2 et le filtrage.
Drift a été intégré à notre formation Sound Design en centre chez Fastlane, l’école audionumérique à Montpellier.
Vous pouvez télécharger le projet Ableton de ce tutoriel : il contient d’autres presets et racks d’effets à décortiquer.
- Accorder deux oscillateurs pour poser la basse
- Élargir le son avec le mode Unisson et le désaccord stéréo
- Ajouter un vibrato avec le LFO
- Créer du punch avec l’enveloppe 2 sur le filtre et la résonance
- Renforcer la fondamentale avec un high-pass en key tracking
- Finaliser avec delay, OTT et sidechain
Les oscillateurs : poser la basse
Le son repose sur deux oscillateurs. Simon règle l’oscillateur 1 une octave en dessous et monte l’oscillateur 2 de deux octaves plus une quinte, avant d’ajuster le volume de chacun. Cet écartement des deux oscillateurs pose une basse à la fois grave et riche en harmoniques hautes.
Élargir le son : mode Unisson et stéréo
On active ensuite le mode Unisson, qui duplique l’ensemble du synthétiseur : à chaque note, quatre voix jouent en même temps. On peut alors désaccorder ces quatre duplicatas les uns par rapport aux autres et les répartir dans l’espace stéréo pour créer de la largeur dans la panoramique.
Pour donner de la vie au son, on ajoute un léger vibrato à l’aide du LFO : il fait varier la hauteur du synthétiseur en suivant une sinusoïde, dont on augmente la vitesse d’oscillation.
Du punch avec l’enveloppe 2 : filtre et résonance
On baisse la fréquence de filtre, puis on crée une technique de punch avec l’enveloppe 2 : on lui assigne la fréquence de filtre, on monte la plage de modulation et on règle ses différentes phases. Résultat : la fréquence de coupure chute selon le schéma de l’enveloppe à chaque nouvelle note. On augmente la phase de release pour accentuer ce punch, puis on règle l’enveloppe d’amplification qui gère le volume dans le temps.
Renforcer la fondamentale : high-pass et key tracking
Comme vu dans l’épisode 3, on augmente le high-pass filter pour renforcer la fréquence de la fondamentale. On assigne alors le key tracking au high-pass à 100 % : de cette manière, c’est toujours la fondamentale qui est renforcée, quelle que soit la note jouée.
La chaîne d’effets : intégrer la basse au mix
Une fois la séquence lancée, la basse passe dans une chaîne d’effets ramassée mais efficace :
- Un délai pour l’espace.
- Un OTT dont l’amount (la puissance d’action) est modulé par une enveloppe MIDI, afin de conserver un peu de dynamique.
- Un sidechain pour mieux faire rentrer la basse dans le mix et lui laisser sa place.
Cette maîtrise du signal flow est un pilier de notre formation Sound Design : elle apprend à transformer un simple signal électrique en un outil d’expression musicale complet.
Envie de maîtriser la synthèse sonore et de façonner vos propres sons sur Ableton Live et au-delà ?
FAQ : créer une basse avec Drift
Comment élargir un son de basse dans Drift ?
En activant le mode Unisson : il duplique le synthétiseur en quatre voix que l’on peut désaccorder et répartir dans l’espace stéréo pour gagner en largeur.
Comment créer du punch sur une basse ?
En assignant la fréquence de filtre à l’enveloppe 2 : la coupure chute à chaque note selon le schéma de l’enveloppe. Augmenter la phase de release accentue l’effet.
Pourquoi assigner la résonance à l’enveloppe en valeurs négatives ?
Pour créer un mouvement inverse de celui du filtre : quand la fréquence de coupure baisse, la résonance monte, ce qui renforce le caractère du son.
À quoi sert le key tracking sur le high-pass filter ?
Réglé à 100 %, il fait suivre le high-pass à la note jouée, de sorte que c’est toujours la fondamentale qui est renforcée, quelle que soit la hauteur.
