
Formation Sound Design (72h)
Maîtrisez le sound design sous toutes ses coutures
Notre formation Sound Design de 72 heures repose sur une méthodologie créative qui vous permettra d’organiser efficacement votre travail et d’optimiser votre workflow. Vous apprendrez à structurer vos projets de manière professionnelle, une compétence essentielle pour fluidifier votre processus créatif. Au fur et à mesure de votre apprentissage, vous développerez une bibliothèque de presets et une bande sonore originale, ainsi que des éléments concrets qui enrichiront votre univers musical. Au cours de cette formation, vous devrez rendre 6 travaux pratiques effectués chez vous. Ces TP seront évalués en classe et en groupe pour faciliter l’apprentissage.


Objectifs pédagogiques
Programme pédagogique
Semaine 1 : La physique du son
• Origine et création du son
• Visualisation du son
• Notion d’intensité sonore
• Hauteur et fréquences
• Timbre et spectre harmonique
• Formes d’ondes synthétiques
• Enveloppe d’amplification
Semaine 2 : La synthèse soustractive et les modulations
• Fonctionnement des filtres
• Enveloppe de filtre
• Enveloppe de hauteur
• Oscillateur basse fréquence (LFO)
• Paramètres modulables complémentaires
Semaine 3 : La synthèse FM
• Introduction à la synthèse FM
• Principes de modulation de fréquence
• Algorithmes et opérateurs FM
• Caractéristiques sonores typiques
• Gestion des macros
• Création de sons percussifs
Semaine 4 : La modélisation physique
• Présentation de l’instrument Electric
• Présentation de l’instrument Collision
• Esthétique sonore propre à la modélisation
• Présentation de l’instrument Tension
Semaine 5 : La synthèse à table d’onde
• Utilisation de l’instrument Wavetable
• Création de tables d’onde personnalisées
• Création de Packs Ableton (.alp)
• Création de bibliothèques sonores
• Standards des banques de sons
Semaine 6 : Le hardware
• Découverte des synthétiseurs matériels
• Utilisation d’un séquenceur pas à pas
• Introduction à la synthèse modulaire
Semaine 7 : Effets audio créatifs
• Exploration des effets créatifs
• Création de chaînes d’effets
• Travail sur les textures et les couleurs sonores
• Sublimer le son grâce aux effets audio
Semaine 8 : Audio créatif
• Étirement temporel (“Warping”)
• Mode Repitch
• Création d’effets de transition
• Étirement extrême de sons
• Mode Texture
• Boucles et effets de feedback
• Formats d’export audio
• Routage audio et technique du resampling
• Imprimer les effets sur le fichier (consolider, bounce in place, resampling, export audio)
Semaine 9 : Habillage sonore
• Bases de l’habillage sonore
• Création de bande-son pour l’image
• Synchronisation audio et vidéo
• Sensibilité à la narration sonore
• Création de sons type ‘Whoosh’ personnalisables
• Création de sons type ‘Ghost’
Semaine 10 : L’échantillonnage
• Notions clés de l’échantillonnage
• Collecte et sélection de samples
• Cadre juridique de l’échantillonnage
• Utilisation de Simpler
• Utilisation de Sampler
• Empilement et layering avec des racks
• Techniques de multisampling
Semaine 11 : Multisampling / Granulaire
• Synthèse granulaire : principes et usages
• Approfondissement du multisampling
• Travail sur les échantillons percussifs
Semaine 12 : Field recordings
• Création d’ambiances sonores
• Techniques d’enregistrement en extérieur
• Restauration et nettoyage des sons
• Création d’un système de génération sonore aléatoire
• Création d’un pack de samples
Formateurs

Simon Gallifet est sound designer indépendant, intervenant auprès d’Arturia et spécialiste en synthèse sonore. Il a travaillé notamment sur la V Collection, Microfreak, PolyBrute et Pigments en tant que créateur de presets, testeur ou encore product manager. Simon réalise régulièrement les bandes sons des vidéos promotionnelles de la marque. Batteur depuis l’âge de 5 ans, il a suivi une formation en musicologie à la faculté de Grenoble puis un cursus en sound design à ACFA Multimedia. Regardez les tutoriels de design sonore de Simon.

Victor Morello est un musicien et artiste sonore originaire de Grenoble.
Sound Designer chez Arturia de 2016 à 2021, il a contribué à la définition sonore d’instruments phares de la marque tels que Pigments, MatrixBrute, PolyBrute, etc. créant également plus d’un millier de presets sur les différents produits du constructeur.
Après une incursion dans la psytrance sous le pseudo Ivort, il crée depuis 2017 avec son projet Zero Crossing Point une musique contrastée puisant dans les musiques de film, les esthétiques club et l’ambient. Son projet l’a amené à se produire aux Nuits Sonores, Positive Education Festival, et la Gaité Lyrique.
Profil éclectique, il expérimente également avec la photographie, la vidéo, et le développement de jeux vidéos sur son temps librer.
Feedback de nos élèves
Télécharger le programme
Prochaines sessions
Contactez nous
Pour suivre cette formation et échanger autour de votre projet, obtenir des conseils…

Contact référent formation
Laura DIMACOPOULOS