CRÉATION MUSICALE
MODULE DE FORMATION DE 35H / 5 JOURS
Le module de formation Création Musicale se déroule en accéléré sur 5 jours consécutifs. Il vous apportera une base solide dans l’apprentissage du logiciel Ableton Live et vous guidera à travers toutes les étapes essentielles à l’élaboration d’un morceau de musique : rythme, mélodie, harmonie, enregistrement, pilotage du logiciel avec le contrôleur Ableton Push. En plus des exercices de mise en pratiques récurrents, deux sessions de Travaux Dirigés en classe viennent ponctuer cette semaine d’apprentissage pour s’assurer que vous maîtriser les techniques étudiées.
À l’issue de cette semaine de cours intensive, vous disposerez d’une vue d’ensemble du processus de composition et de l’état d’esprit du professionnel.
Ce module fait office de mise à niveau nécessaire pour vous permettre d’intégrer les autres modules avancés que nous proposons à Fastlane.
Cette formation est éligible au Compte Personnel de Formation (CPF)
Ce module accéléré s’adresse aux débutants et débutantes mais aussi aux productrices et producteurs confirmés désirant se tourner vers ce logiciel novateur.
Maîtrise basique de l’outil informatique. passez notre QCM de pré-requis sur l’outil numérique.
- Optimiser le flux de production audionumérique
- Enregistrer et éditer des fichiers audio et MIDI
- Utiliser les instruments virtuels du logiciel Ableton Live
- Utiliser les effets audio et MIDI
- Analyser, mixer, retoucher et automatiser les éléments sonores
- Produire un échantillon sonore de qualité professionnelle
- Cours théoriques en petits groupes
- Exercices
- Entretiens avec des professionnels et professionnelles
- Débats & discussions à l’issue de l’écoute et de l’évaluation du morceau final réalisé par les stagiaires
Des échanges sont menés régulièrement avec le formateur, un professionnel expérimenté en activité.
Des exercices de mise en pratique, notamment des exercices de composition musicale, sont systématiquement proposés à l’issue de la présentation théorique des notions abordées.
L’effectif maximum de la formation limité permet d’assurer un suivi individuel et personnalisé de chacun. Il permet des échanges approfondis entre les participants et participantes ainsi que le formateur et contribue à la création d’une dynamique de groupe.
Jour 1 : Initiation rapide à Ableton Live
- Introduction aux concepts de Live
- Étapes de composition sur ordinateur
- Description de l’interface de Live
- Tempo & signature rythmique
- Options de lancement de clip
- Quantification
- MIDI vs Audio
- Introduction aux périphériques
- Enregistrement en temps réel
- Programmation MIDI
- Motifs rythmiques, types de rythmes
- Édition MIDI
- Concept de Groove
Jour 2 : Théorie musicale
- Introduction à la théorie musicale
- Description des gammes et des accords basiques
- Presets pour l’écriture de lignes de basses et de mélodies
- Suites d’accords
- Introduction aux effets MIDI
Jour 3 : Travailler avec l’audio
- Enregistrement de sources audio externes
- Prises de son et types de microphones
- Étirement temporel (Warping)
- Édition de l’audio
- Effets natifs de Live
- Routage du signal
- Contrôleurs MIDI
- Assignations MIDI
- Enveloppes de clips
Jour 4 : Arrangement
- Structure musicale d’un morceau
- Enregistrement temps réel d’un arrangement depuis l’écran Session
- Construction traditionnelle de l’arrangement
- Édition
- Automations
- Transitions
Jour 5 : Mixage audio
- Théorie du son : fréquence, amplitude, espace
- Séparation des éléments dans le mix
- Phénomènes de masquage
- Spectre fréquentiel, égalisation
- Traitement de la dynamique
- Compression
- Spatialisation
- Effets temporels : échos (Delay) & réverbérations (Reverb)
- Export du mix
Émilie Gadave est une formatrice certifée par Ableton, elle est flûtiste, productrice et musicienne électronique au sein de différents groupes. Elle est également co-organisatrice du Perpignan Ableton User Group, fondatrice et formatrice à Milivolt, entreprise spécialisée dans les formations Ableton Live et les ateliers de musique électronique.
Après avoir étudié la musique classique et la flûte traversière au Conservatoire de Perpignan, elle commence à se produire sur scène dans différentes formations de musique acoustique. En 2006, elle découvre le logiciel Live et l’utilise d’abord pour composer, puis sur scène, cherchant toujours à approfondir sa technique et son utilisation du logiciel avec d’autres musiciens. Aujourd’hui membre de différents groupes, Emilie affirme son goût pour les deux univers, mêlant musique acoustique et électronique.
Adam Fade aka Rhino est Beatmaker, producteur, rappeur, membre du collectif ASM (A State of Mind). Né en Angleterre, il grandit en Allemagne ou il étudie à l’école américaine. Entouré de camarades du Monde entier, il s’intéresse déjà aux sons venus d’ailleurs. En 2006 il devient le résident du club Magnet à Liverpool avant de lancer son projet ASM avec ses amis FP & Green T. Après plusieurs concerts aux cotés de Wax Tailor dans l’hexagone, il s’installe définitivement en France en 2012 et enchaine les projets, notament une belle collaboration avec Blanka (La Fine Équipe) qui donne naissance au groupe Jukebox Champions.
Fan de boites à rythmes et de MPC, Adam est considéré comme l’un des meilleurs performeurs live aux machines en Europe, permettant au public d’apprécier un show ludique et dynamique. Comme les meilleurs producteurs Hip Hop mondiaux, il a récemment participé au Standalone Challenge organisé par AKAI Professional.
9 participants maximum par session de formation.
L’évaluation est continue tout au long de la formation, notamment lors des exercices de mise en pratique. Une évaluation de fin de stage est effectuée le dernier jour de la formation lors de la présentation par les stagiaires du morceau finalisé et mixé sur lequel ils ou elles ont travaillé tout au long des mises en pratique. Deux sessions de travaux dirigées ponctuent l’apprentissage le jeudi matin et le vendredi après-midi.
Le formateur évalue l’acquisition des objectifs pour chaque stagiaire à l’aide d’une grille d’évaluation dont les critères ont été déterminés en amont par le responsable pédagogique. Des synthèses et des bilans personnalisés seront effectués par le formateur.
En fin de stage, chaque stagiaire ayant suivi l’intégralité de la formation se verra remettre une attestation de suivi de stage.
Chaque stagiaire en formation dispose d’une station de travail individuelle comprenant :
- Ordinateur Intel Mac
- Logiciel Ableton Live Suite
- Contrôleur Ableton Push 2
- Clavier maître Arturia MiniLab
- Interface audio iConnect AUDIO2
- Casque audio
Des documents au format PDF accessibles via l’extranet reprennent les techniques et notions étudiées en cours. Les cours magistraux sont délivrés à l’aide d’un projecteur et d’un paperboard. Des resources musicales sont accessibles sur votre station de travail pour faciliter les temps de mise en pratique.
Vous pouvez apporter votre propre casque audio si vous le souhaitez. Prévoyez également une clé USB de grande capacité (8 Go minimum) pour pouvoir échanger vos projets avec l’équipe.
Nos locaux sont équipés d’un traitement acoustique professionnel, d’un vidéoprojecteur sur grand écran ainsi que de moniteurs de studios de qualité.
1 mois maximum selon le type de financement choisi.
Contactez-nous afin de vous mettre en relation avec notre référent handicap qui vous accompagnera dans vos démarches de financement et votre parcours de formation.
Durée
35 heures / 1 semaine
5 jours consécutifs.
Tarif
Une remise commerciale est appliquée selon votre mode de prise en charge. Contactez-nous pour un devis personnalisé.
Une licence Ableton Live Standard est incluse dans nos prix.
Certification "Composer et éditer avec Ableton Live"
