PRODUCTION MUSICALE

CURSUS DE FORMATION DE 70H

Cursus Production Musicale (70h)

Ce cursus de formation se décompose en deux semaines d’apprentissage non obligatoirement consécutives. Il vous permet d’appréhender l’état d’esprit du producteur et de maîtriser le logiciel Ableton Live.

  • Semaine 1 (35h) : le module Création Musicale vous guidera à travers toutes les étapes essentielles à l’élaboration d’un morceau de musique : rythme, mélodie, harmonie, enregistrement, contrôleurs
  • Semaine 2 (35h) : le module Composition & Remix vous permettra d’apprendre les astuces de compositions inédites d’Ableton. Nous vous dévoilerons les outils professionnels de la production actuelle.

À l’issue de ces deux semaines de cours, vous passerez l’examen Certification Pro Ableton Live : option « Composer et éditer avec Ableton Live » qui valide les compétences acquises durant cet formation et permet d’obtenir une certification nationale reconnue par l’administration (Répertoire spécifique) et l’éditeur du logiciel.

Ce cursus de formation s’adresse aux débutants mais aussi aux producteurs confirmés désirant se tourner vers ce logiciel novateur.

Le ou la stagiaire doit avoir accès à un ordinateur récent Mac ou PC pour travailler et progresser en dehors des heures de formation.

Création Musicale

  • Configurer le logiciel et les périphériques afin d’assurer une capture des évènements MIDI de qualité
  • Optimiser le flux de production audionumérique
  • Enregistrer et éditer des fichiers audio et MIDI
  • Utiliser les instruments virtuels du logiciel Ableton Live
  • Utiliser les effets audio et MIDI
  • Analyser, mixer, retoucher et automatiser les éléments sonores
  • Produire un échantillon sonore de qualité professionnelle

Composition Remix

  • Créer une esthétique sonore spécifique et personnelle
  • Reproduire les différents types de structures musicales utilisées en musique électroniques
  • Composer autour de contraintes musicales (rytmiques/mélodiques/harmoniques)
  • Cours théoriques
  • Exercices de mise en pratique, notamment des exercices de composition musicale,  systématiquement proposés à l’issue de la présentation théorique des notions abordées
  • Entretiens avec des professionnels
  • Des échanges sont menés régulièrement avec les formateurs, des professionnels expérimentés en activité
  • Débats & discussions à l’issue de l’écoute et l’évaluation du morceau final réalisé par les stagiaires

L’effectif maximum de la formation limité permet d’assurer un suivi individuel et personnalisé de chacun. Il permet des échanges approfondis entre les participants et le formateur et il contribue à la création d’une dynamique de groupe.

Semaine 1 : Création Musicale

Jour 1 : Découvrir Live et la MAO

  • Introduction aux concepts de Live
  • Étapes de composition sur ordinateur
  • Description de l’interface de Live
  • Tempo & signature rythmique
  • Options de lancement de clips
  • Quantification
  • MIDI vs audio
  • Introduction aux périphériques
  • Enregistrement en temps réel
  • Programmation MIDI
  • Motifs rythmiques, types de rythmes
  • Édition MIDI
  • Concept de Groove

Jour 2 : Théorie musicale

  • Introduction à la théorie musicale
  • Description des gammes et des accords basiques
  • Presets pour l’écriture de lignes de basses et de mélodies
  • Suites d’accords
  • Introduction aux effets MIDI

Jour 3 : Travailler avec l’audio

  • Enregistrement de sources audio externes
  • Prises de son et types de microphones
  • Étirement temporel (Warping)
  • Édition audio
  • Effets natifs de Live
  • Routage du signal
  • Contrôleurs MIDI
  • Assignations MIDI
  • Enveloppes de clips

Jour 4 : Arrangement

  • Structure musicale d’un morceau
  • Enregistrement temps réel d’un arrangement depuis l’écran Session
  • Construction traditionnelle de l’arrangement
  • Édition
  • Automations
  • Transitions

Jour 5 : Mixage audio

  • Théorie du son : fréquence, amplitude, espace
  • Séparation des éléments dans le mix
  • Phénomènes de masquage
  • Spectre fréquentiel, égalisation
  • Traitement de la dynamique
  • Compression
  • Spatialisation
  • Effets temporels : échos (Delay) & réverbérations (Reverb)
  • Export du mix

Semaine 2 : Composition & Remix

Jour 1 : Rythmes et éditions audio avancées

  • Étirement/compression audio dans Live (Warping)
  • Édition audio dans Live (Audio editor vs Warping editor)
  • Manipulation de groove dans Live (extraction, application, Master groove)
  • Flow ininterrompu de Live
  • Utiliser le rack Selector Kit
  • Découverte de l’architecture des Drum Racks

Jour 2 : Développement rhythmique

  • Travailler avec les signature composées
  • Polyrythmie
  • Pousser/tirer les rythmes
  • Accordage des batteries
  • Découpage en nouvelle piste MIDI (Slicing)

Jour 3 : Théorie musicale et effets MIDI

  • Jargon musical : clavier, tonalité, gammes majeures et mineures, modes
  • Composer des phrases mélodiques à l’aide des effets MIDI Scale, Random, Velocity & Length
  • Création de rack MIDI avancés
  • Automatiser et jouer des arpégios
  • Routage MIDI et Resampling
  • Montage MIDI avancé via l’écran Arrangement

Jour 4 : Développement harmonique

  • Mise en couche des éléments harmoniques
  • Éclatement des accords entre les différents instruments
  • Création des appels et réponses
  • Outils et techniques de modulation

Jour 5 : Arrangement

  • Capturer la trame de la structure à la volée
  • Analyse de structures
  • Outils d’édition de l’écran Arrangement
  • Établir des transitions, des zones de tensions et de relâchements
  • Jouer avec les attentes de l’auditeur
  • Techniques d’arrangement avancées

Création Musicale

Émilie Gadave est formatrice certifée par Ableton, elle est également flûtiste, productrice et musicienne électronique, au sein de différents groupes.

Émilie est aussi co-organisatrice du Perpignan Ableton User Group, fondatrice et formatrice à Millivolt, entreprise spécialisée dans les formations Ableton Live et les ateliers de musique électronique.

Émilie Gadave

Composition & Remix

Tom Terrien est un pianiste producteur. Il crée une musique aux croisement de l’électronique, la pop et le jazz, usant de ses instruments de prédilection (Wurlitzer, piano, systèmes modulaires, synthétiseurs analogiques, laptop) ainsi que de ses talents d’improvisateur, et prêtant une attention toute particulière à l’expérimentation au service de la mélodie.

Il est à l’origine de nombreux projets tels que le duo jazz-électronique Minimal Orchestra (accompagné de son ami Pierre-Jean Trouette, ancien bassiste du combo Interface), ou plus récemment le Trio Terrien (formé avec entre autres le batteur Jean-Denis Rivaleau, ayant lui-même collaboré avec de grand jazzmen tels que Richard Bona, ou encore Ernie Watts).

Tom Terrien

6 participants maximum par session de formation.

L’évaluation est continue tout au long de la formation, notamment lors des exercices de mise en pratique. Une évaluation de fin de stage est effectuée le dernier jour de la formation lors de la présentation par les stagiaires du morceau finalisé et mixé sur lequel ils ont travaillé tout au long des mises en pratique.

Le formateur évalue l’acquisition des objectifs pour chaque stagiaire à l’aide d’une grille d’évaluation dont les critères ont été déterminés en amont par le responsable pédagogique. Des bilans et synthèses personnalisés sont effectués par le formateur.

En fin de stage, chaque stagiaire ayant suivi l’intégralité de la formation se verra remettre une attestation de suivi de stage.

La Certification Pro Ableton Live valide les compétences acquises et permet d’obtenir une certification nationale reconnue par l’administration (RNCP) et l’éditeur du logiciel.

Chaque stagiaire en formation dispose d’une station de travail individuelle comprenant :

  • Ordinateur Intel Mac
  • Logiciel Ableton Live Suite
  • Contrôleur Ableton Push 2
  • Clavier maître Arturia MiniLab
  • Interface audio iConnect AUDIO2
  • Casque audio

Vous pouvez apporter votre propre casque audio si vous le souhaitez. Prévoyez également une clé USB de grande capacité (8 Go minimum) pour pouvoir échanger vos projets avec l’équipe.

Nos locaux sont équipés d’un traitement acoustique professionnel, d’un vidéoprojecteur sur grand écran ainsi que de moniteurs de studios de qualité.

1 mois maximum selon le type de financement choisi.

Contactez-nous afin de vous mettre en relation avec notre référent handicap qui vous accompagnera dans vos démarches de financement et votre parcours de formation.

Production Musicale

Durée

70 heures

Tarif

Une remise commerciale est appliquée selon votre mode de prise en charge. Contactez-nous pour un devis personnalisé.

Une licence Ableton Live Standard est incluse dans nos prix.

Un coupon de certification est disponible en option (+240 €).

Feedback de nos élèves

Taux d’atteinte des objectifs personnels : 97%
Taux de satisfaction globale : 97%