Formation Performance Live2025-11-05T17:54:28+01:00
Formation Performance Live

Formation Performance Live

Construisez et maîtrisez votre show avec Ableton Live

Notre formation Performance Live intensive de 35 heures vous donne toutes les clés pour être capable de concevoir et d’exécuter une conduite de spectacle vivant ou un live set. Vous maîtriserez l’extraction de vos stems et leur intégration au sein d’un document scénique stable et fonctionnel.

Vous contrôlerez l’organisation chronologique des événements sur scène ainsi que leur pilotage en temps réel via des contrôleurs MIDI, garantissant une performance fluide et professionnelle.

Deux sessions de travaux dirigés en classe vous permettront d’améliorer votre apprentissage.

 Formation Sound Design
ABLETON

Format INTENSIF

  • 35 heures sur 5 jours

  • Rythme intensif pour un apprentissage accéléré

  • Licence Ableton Live Suite incluse

  • Supports de cours au format PDF

Format LONG

  • 72 heures sur 12 semaines

  • Rythme progressif pour un apprentissage en profondeur
  • Licence Ableton Live Suite incluse

  • Supports de cours au format PDF

Cette formation s’adresse aux

  • Musiciens·nes
  • Compositeurs·trices
  • Producteurs·trices
  • Designeurseuses sonore
  • Techniciens·nes et régisseurs·euses son
  • Technicien·ne et régisseur·euse son, lumière et vidéo désirant maîtriser les fonctionnalités du logiciel Ableton Live pour la scène.

9 participants maximum par session de formation.

  • Ordinateur Apple Mac
  • Logiciel Ableton Live Suite
  • Clavier maître Arturia
  • Interface audio Arturia
  • Casque audio
  • Controleur Push 2 & 3
  • Controleur Launchpad

Les cours magistraux sont animés à l’aide d’un écran de projection et d’un paperboard pour faciliter la compréhension.

Chaque poste de travail dispose de ressources musicales pré-installées pour favoriser la mise en pratique immédiate des apprentissages.

Ce travaux pratiques se déroulent dans notre studio équipé d’un système d’écoute type ‘Sound System’.

Maîtrise des fondamentaux d’Ableton Live.

Le·la stagiaire devra avoir finalisé deux compositions originales sur une station audionumérique en amont de son entrée en formation

. Passez notre QCM de pré-requis 

Contactez-nous afin de vous mettre en relation avec notre référent handicap qui vous accompagnera dans vos démarches de financement et votre parcours de formation.

1 mois maximum selon le type de financement choisi.

Format INTENSIF 35h

Concevez et pilotez un spectacle professionnel

Notre formation Performance Live intensive de 35 heures vous donne toutes les clés pour être capable de concevoir et d’exécuter une conduite de spectacle vivant ou un live set. Vous maîtriserez l’extraction de vos stems et leur intégration au sein d’un document scénique stable et fonctionnel.

Vous contrôlerez l’organisation chronologique des événements sur scène ainsi que leur pilotage en temps réel via des contrôleurs MIDI, garantissant une performance fluide et professionnelle.

Deux sessions de travaux dirigés en classe vous permettront d’améliorer votre apprentissage.

Objectifs pédagogiques

  • Paramétrer, contrôler et optimiser le logiciel

  • Intégrer et synchroniser Live dans un environnement professionnel en assurant la liaison avec le plateau, la lumière et la vidéo

  • Gérer un système de diffusion et de multidiffusion

Déroulé pédagogique 35h

  • Comprendre les principes de fonctionnement de Live
  • Explorer l’interface et ses différentes vues
  • Configurer les préférences utilisateur
  • Manipuler les clips dans l’écran Session
  • Éditer des clips audio avec le Warping
  • Gérer le lancement des clips et les actions de suivi
  • Organiser les fichiers : export, consolidation, sauvegarde
  • Créer un modèle (template) de session efficace
  • Exporter des stems audio piste par piste
  • Utiliser la compression de groupe
  • Travailler avec les pistes de retour
  • Réimporter les stems dans le template
  • Reproduire une structure musicale à partir des stems
  • Structurer les flux audio dans Live
  • Appliquer et combiner les effets natifs
  • Configurer et assigner un contrôleur MIDI
  • Créer et utiliser des racks d’effets audio
  • Générer des effets automatisés avec les dummy clips
  • Travaux dirigés #1
  • Manipuler des instruments virtuels en situation de jeu
  • Déclencher des sons de type “One Shot”
  • Convertir l’audio en MIDI pour piloter des instruments
  • Pratiquer le live looping en temps réel
  • Configurer la synchro MIDI en mode leader ou follower
  • Intégrer du matériel externe (synthés, boîtes à rythmes, etc.)
  • Automatiser des actions avec ClyphX
  • Travaux dirigés #2

Prochaine session

du 09/02/2026 au 13/02/2026

  • Durée : 35h sur 5 jours

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h

  • Lieu : Montpellier

Laura-Dimacopoulos-1

Contact référent formation
Laura DIMACOPOULOS

Format INTENSIF 35h

Concevez et pilotez un spectacle professionnel

Notre formation Performance Live intensive de 35 heures vous donne toutes les clés pour être capable de concevoir et d’exécuter une conduite de spectacle vivant ou un live set. Vous maîtriserez l’extraction de vos stems et leur intégration au sein d’un document scénique stable et fonctionnel.

Vous contrôlerez l’organisation chronologique des événements sur scène ainsi que leur pilotage en temps réel via des contrôleurs MIDI, garantissant une performance fluide et professionnelle.

Deux sessions de travaux dirigés en classe vous permettront d’améliorer votre apprentissage.

Objectifs pédagogiques

  • Paramétrer, contrôler et optimiser le logiciel

  • Intégrer et synchroniser Live dans un environnement professionnel en assurant la liaison avec le plateau, la lumière et la vidéo

  • Gérer un système de diffusion et de multidiffusion

Déroulé pédagogique 35h

  • Comprendre les principes de fonctionnement de Live
  • Explorer l’interface et ses différentes vues
  • Configurer les préférences utilisateur
  • Manipuler les clips dans l’écran Session
  • Éditer des clips audio avec le Warping
  • Gérer le lancement des clips et les actions de suivi
  • Organiser les fichiers : export, consolidation, sauvegarde
  • Créer un modèle (template) de session efficace
  • Exporter des stems audio piste par piste
  • Utiliser la compression de groupe
  • Travailler avec les pistes de retour
  • Réimporter les stems dans le template
  • Reproduire une structure musicale à partir des stems
  • Structurer les flux audio dans Live
  • Appliquer et combiner les effets natifs
  • Configurer et assigner un contrôleur MIDI
  • Créer et utiliser des racks d’effets audio
  • Générer des effets automatisés avec les dummy clips
  • Travaux dirigés #1
  • Manipuler des instruments virtuels en situation de jeu
  • Déclencher des sons de type “One Shot”
  • Convertir l’audio en MIDI pour piloter des instruments
  • Pratiquer le live looping en temps réel
  • Configurer la synchro MIDI en mode leader ou follower
  • Intégrer du matériel externe (synthés, boîtes à rythmes, etc.)
  • Automatiser des actions avec ClyphX
  • Travaux dirigés #2

Format LONG 72h

Maitrisez la scène avec Ableton Live

Notre formation Performance Live de 72 heures vous accompagne dans la conception et la mise en place d’un set musical adapté à la scène avec Ableton Live. En explorant les concepts, technologies et workflows essentiels, vous apprendrez à structurer une performance stable et en phase avec votre identité artistique.
Cette formation développe votre sens de l’improvisation et votre spontanéité en vous guidant vers la création de votre propre instrument numérique. Au cours de cette formation, vous effectuerez 5 performances en classe et une dernière devant un publics seront évalués en classe et en groupe pour faciliter l’apprentissage.

Objectifs pédagogiques

  • Convertir un projet studio en projet scénique dans le but de reproduire une oeuvre originale
  • Maîtriser la réinterprétation d’une oeuvre musicale originale sur scène
  • Enregistrer et éditer une performance sonore
  • Développer un système de diffusion sonore stable pour le spectacle vivant
  • Développer un profil et des pratiques professionnelles
  • Jouer avec Ableton Live

Déroulé pédagogique 72H

  • Maîtrise des concepts clés d’Ableton Live
  • Paramétrage des préférences utilisateur adaptées à la performance
  • Recherche, classement et organisation des fichiers audio
  • Application du warping sur des morceaux entiers
  • Configuration des options de lancement et du suivi des clips
  • Warper des morceaux comportant des variations de tempo
  • Appliquer les principes du mixage harmonique
  • Optimiser l’ergonomie de l’interface de performance
  • Configurer un système de monitoring adapté à la performance DJ
  • Créer des ‘cup points’ pour son show
  • Réaliser une première performance audio
  • Créer et structurer un modèle de Live Set (Show file)
  • Exporter des éléments sonores depuis ses propres morceaux
  • Importer des stems dans un document de scène
  • Maîtriser les effets natifs d’Ableton Live
  • Configurer des contrôleurs MIDI pour la scène
  • Utiliser les racks d’effets audio
  • Comprendre les fondements et la structure de la norme MIDI
  • Réaliser une deuxième performance live
  • Appréhender la logique des scripts Python appliqués à Ableton Live
  • Intégrer des effets développés par des tiers
  • Utiliser les fonctionnalités avancées de ClyphX
  • Conversion de boucles audio en clips MIDI exploitables
  • Gestion des instruments virtuels, des effets et contrôleurs MIDI
  • Exploitation du performance pack
  • Automatiser les évènements à l’aide de clips fantômes
  • Création de boucles live avec le périphérique Looper et techniques de réinjection (feedback)
  • Déclenchement de racks de One Shots pour l’improvisation rythmique et mélodique
  • Contrôle du swing et déclenchements expressifs en situation live
  • Réalisation d’une performance accompagnée intégrant un accompagnement tutoré
  • Conception d’une identité visuelle en cohérence avec l’univers sonore
  • Application des bonnes pratiques scéniques (esthétiques, techniques, ergonomiques)
  • Configuration des modes de synchronisation
  • Mise en œuvre de la synchronisation inter-ordinateurs
  • Intégration et pilotage du hardware via MIDI / Control Change
  • TD : jam en groupe avec PUSH
  • Transmission du tempo au groupe pour une synchronisation rythmique collective
  • Mise en place de systèmes de pré-écoutes adaptés aux musiciens
  • Gestion des flux audio live et déclenchements audio-to-MIDI (Trig)
  • Élaboration d’une fiche technique de performance
  • Réaliser une quatrième performance live
  • Utilisation du bus IAC pour la communication inter-applications
  • Contrôle via OSC avec interfaces mobiles, manettes ou capteurs tactiles (Makey Makey, Playtronica)
  • Intégration des éclairages (DMX), contenus vidéo et mapping en contexte live
  • Réalisation d’une performance publique intégrant l’ensemble des éléments artistiques et techniques abord

Prochaine session

du 09/01/2026 au 27/03/2026

  • Durée : 72h sur 12 semaines / 1 jour

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h

  • Lieu : Montpellier

Laura-Dimacopoulos-1

Contact référent formation
Laura DIMACOPOULOS

Format LONG 72h

Notre formation Mixage Audio de 72 heures couvre les techniques indispensables pour réaliser un mix de qualité professionnelle. Nous aborderons à la fois le traitement des sources acoustiques et électroniques à travers une sélection de mixes spécifiquement choisis pour l’apprentissage. À l’issue de cette formation, vous maîtriserez la gestion de la dynamique, de la balance tonale, de l’espace et du caractère de vos mixes en utilisant les outils natifs d’Ableton Live. Au cours de cette formation, vous réaliserez 8 mixes chez vous. Ces Travaux pratiques seront évalués en classe et en groupe pour faciliter l’apprentissage.

Objectifs pédagogiques

  • Convertir un projet studio en projet scénique dans le but de reproduire une oeuvre originale
  • Maîtriser la réinterprétation d’une oeuvre musicale originale sur scène
  • Enregistrer et éditer une performance sonore
  • Développer un système de diffusion sonore stable pour le spectacle vivant
  • Développer un profil et des pratiques professionnelles
  • Jouer avec Ableton Live

Programme pédagogique 72H

  • Maîtrise des concepts clés d’Ableton Live
  • Paramétrage des préférences utilisateur adaptées à la performance
  • Recherche, classement et organisation des fichiers audio
  • Application du warping sur des morceaux entiers
  • Configuration des options de lancement et du suivi des clips
  • Warper des morceaux comportant des variations de tempo
  • Appliquer les principes du mixage harmonique
  • Optimiser l’ergonomie de l’interface de performance
  • Configurer un système de monitoring adapté à la performance DJ
  • Créer des ‘cup points’ pour son show
  • Réaliser une première performance audio
  • Créer et structurer un modèle de Live Set (Show file)
  • Exporter des éléments sonores depuis ses propres morceaux
  • Importer des stems dans un document de scène
  • Maîtriser les effets natifs d’Ableton Live
  • Configurer des contrôleurs MIDI pour la scène
  • Utiliser les racks d’effets audio
  • Comprendre les fondements et la structure de la norme MIDI
  • Réaliser une deuxième performance live
  • Appréhender la logique des scripts Python appliqués à Ableton Live
  • Intégrer des effets développés par des tiers
  • Utiliser les fonctionnalités avancées de ClyphX
  • Conversion de boucles audio en clips MIDI exploitables
  • Gestion des instruments virtuels, des effets et contrôleurs MIDI
  • Exploitation du performance pack
  • Automatiser les évènements à l’aide de clips fantômes
  • Création de boucles live avec le périphérique Looper et techniques de réinjection (feedback)
  • Déclenchement de racks de One Shots pour l’improvisation rythmique et mélodique
  • Contrôle du swing et déclenchements expressifs en situation live
  • Réalisation d’une performance accompagnée intégrant un accompagnement tutoré
  • Conception d’une identité visuelle en cohérence avec l’univers sonore
  • Application des bonnes pratiques scéniques (esthétiques, techniques, ergonomiques)
  • Configuration des modes de synchronisation
  • Mise en œuvre de la synchronisation inter-ordinateurs
  • Intégration et pilotage du hardware via MIDI / Control Change
  • TD : jam en groupe avec PUSH
  • Transmission du tempo au groupe pour une synchronisation rythmique collective
  • Mise en place de systèmes de pré-écoutes adaptés aux musiciens
  • Gestion des flux audio live et déclenchements audio-to-MIDI (Trig)
  • Élaboration d’une fiche technique de performance
  • Réaliser une quatrième performance live
  • Utilisation du bus IAC pour la communication inter-applications
  • Contrôle via OSC avec interfaces mobiles, manettes ou capteurs tactiles (Makey Makey, Playtronica)
  • Intégration des éclairages (DMX), contenus vidéo et mapping en contexte live
  • Réalisation d’une performance publique intégrant l’ensemble des éléments artistiques et techniques abord

Télécharger le programme 72H

Prochaines sessions 35h

du 09/02/2026 au 13/02/2026

  • Durée : 35h sur 5 jours

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h
  • Lieu : Montpellier

du 23/03/2026 au 27/03/2026

  • Durée : 35h sur 5 jours

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h
  • Lieu : Montpellier

du 11/05/2026 au 15/05/2026

  • Durée : 35h sur 5 jours

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h
  • Lieu : Montpellier

Prochaines sessions 72h

du 09/01/2026 au 27/03/2026

  • Durée : 72h sur 12 semaines / 1 jour

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h

  • Lieu : Montpellier

du 10/04/2026 au 26/06/2026

  • Durée : 72h sur 12 semaines / 1 jour

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h

  • Lieu : Montpellier

du 02/10/2026 au 18/12/2026

  • Durée : 72h sur 12 semaines / 1 jour

  • Modalité : Présentiel de 10h à 18h

  • Lieu : Montpellier

Formateurs

Frédéric Cuin-Taffin

Frédéric CUIN-TAFFIN

Frédéric CUIN-TAFFIN aka Freddy Frogs est formateur certifié Ableton, il est le fondateur et dirigeant du centre de formation professionnelle FASTLANE. Producteur, performer et backliner 2.0, il a travaillé au Royal National Theatre. Il est également responsable du Montpellier Ableton User Group (MAUG) et dirige son propre label Frogs Records. Diplômé d’état en éducation et ingénierie du son en Angleterre, Freddy enseigne à des stagiaires de tous niveaux depuis de nombreuses années. Fort de son expérience dans plusieurs studios londoniens où il a travaillé avec de nombreux artistes tels que Asian Dub Foundation, Above and Beyond, Damon Albarn ou Shy FX, il propose une approche dynamique de l’apprentissage de la Musique Assistée par Ordinateur (MAO).

Romain CONSTANT

Romain CONSTANT

Romain CONSTANT est formateur certifié Ableton, il trouve dans la musique numérique et dans les sonorités électroniques une vraie identité musicale, un potentiel de composition riche, singulier et illimité. Il donne une grande importance au geste instrumental, à l’interprétation et au timbre sonore, et aime se dire sculpteur de matières sonores. Diplômé d’un Diplôme d’État (DE) en Musiques Actuelles Amplifiées, instrument MAO ainsi que d’un Diplôme Universitaire des Musiciens Intervenants (DUMI) de l’université de Poitiers, il enseigne depuis plus de 10 ans la musique électronique au centre de formation professionnel JAV (Jazz Action Valence) membre de la FNEIJMA (Fédération Nationale des Écoles d’Influence Jazz et Musique Actuelles). Il intervient régulièrement en tant qu’artiste, compositeur et formateur dans différentes structures d’enseignement supérieur telles que les Conservatoires de Lyon et de Valence, l’Université Lyon II-CFMI, CEFEDEM AuRa et CNFPT. Romain Constant est également artiste compositeur intervenant au GRAME (Centre National de Création Musicale) et membre du collectif d’artistes électroniques KOGÜMI.

Feedback de nos élèves

Taux d’atteinte des objectifs professionnels 97%
Taux de satisfaction globale 97%

Foire aux questions

Comment apprendre a faire un live avec Ableton ?2025-11-05T16:57:56+01:00

Apprendre a jouer de la musique électronique sur scène passe par la pratique et une formation orientée performance live. Comprendre le mapping MIDI, le routage audio et la gestion des scènes aide à créer des sets fluides et expressifs.

Comment passer du studio au live ?2025-11-05T16:58:23+01:00

Passer du studio au live demande d’adapter ses morceaux à la scène. Il faut simplifier les arrangements, préparer des versions jouables et apprendre à contrôler chaque élément en temps réel à l’aide de contrôleurs ou synthétiseurs.

Quel est le meilleur logiciel pour le live ?2025-11-05T16:58:48+01:00

Ableton Live est une référence pour la performance live. Son mode Session, ses effets en temps réel et sa compatibilité avec de nombreux contrôleurs en font un outil essentiel pour jouer et improviser sur scène.

Pourquoi choisir un live plutôt qu’un DJ set ?2025-11-05T17:52:39+01:00

Le live permet une expression plus personnelle et créative : chaque son est rejoué, transformé ou réinventé sur le moment. Là où le DJ mixe des morceaux finis, le liveur propose une interprétation vivante et singulière de sa musique.

Quel est le meilleur contrôleur pour le live sur Ableton ?2025-11-05T17:52:59+01:00

Les contrôleurs Push, Launchpad et APC40 sont parmi les plus utilisés. Le choix dépend du style de jeu : pads pour déclencher les clips, faders pour mixer ou potentiomètres pour moduler les effets.

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Pour suivre cette formation et échanger autour de votre projet, obtenir des conseils…

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Arturia
AFDAS

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