PERFORMANCE NUMÉRIQUE
MODULE DE FORMATION DE 35H / 5 JOURS
Le module de formation Performance Numérique se déroule en accéléré sur 5 jours consécutifs. Ableton Live a été conçu pour la performance scénique, il n’est donc pas étonnant que ce soit aujourd’hui l’outil de prédilection des artistes, des techniciennes et des techniciens, toutes pratiques confondues. Fort d’une expérience internationale dans ce domaine, Fastlane vous propose ce module dédié aux techniciens, techniciennes et régisseurs, régisseuses pour intégrer Ableton Live dans leur pratique professionnelle. Animé par Jérôme Moulin, ce cours vous dévoilera tous les aspects du logiciel Live nécessaires au développement de conduites de spectacle vivant, du spectacle augmenté et la multi-diffusion.
Ce module s’adresse aux personnes qui contrôlent déjà les techniques du son et de l’audionumérique et veulent maintenant intégrer Live dans leur circuit de diffusion professionnelle.
Maîtrise de l’outil informatique, des techniques du son et de l’audionumérique. Passez notre test de pré-requis de maitrise de l’outil numérique
- Paramétrer, contrôler et optimiser le logiciel
- Assurer la mise en œuvre technique d’une conduite d’un spectacle vivant
- Gérer un système de diffusion et de multidiffusion
- Intégrer et synchroniser Live dans un environnement professionnel en assurant la liaison avec le plateau, la lumière et la vidéo
- Cours théoriques
- Exercices de mise en pratique, notamment des exercices de composition musicale, systématiquement proposés à l’issue de la présentation théorique des notions abordées
- Entretiens avec des professionnels du métier
- Échanges menés régulièrement avec le formateur et les intervenants, ce sont tous des professionnels expérimentés en activité
- Débats & discussions au cours des leçons théoriques et pratiques
Jour 1 : Découvrir Live
- Concepts de Live
- Tour d’horizon de l’interface du logiciel
- Gestion des préférences
- Édition et Warping audio
- Options de lancement des clips et actions de suivi
- Gestion des fichiers (export, consolidation, sauvegarde)
Jour 2 : Extraire les stems
- Créer une template
- Exporter les stems
- Gestion de la compression de groupe
- Gestion des pistes de retours
- Importer les stems dans la template
- Reproduire la conduite
Jour 3 : Contrôler Live
- Gestion des flux audio
- Effets de Live
- Configuration et assignation des contrôleurs MIDI
- Utilisation des rack d’effets audio
- Clips fantômes (Dummy clips)
Jour 4 : Improviser dans Live
- Travaux Dirigés #1
- Gestion des instruments virtuels
- Déclenchements ‘One Shots’
- Déclenchement audio to MIDI
- Le live looping
Jour 5 : Synchroniser Live
- Synchronisation MIDI (leader/follower)
- Synchronisation hardware
- ClyphX
- Travaux dirigés #2
Jérôme Moulin est musicien depuis son plus jeune âge (solfège, trompette et piano), il a suivi une formation en musicologie à Metz puis s’est naturellement orienté vers les musiques électroniques en tant que Dj et compositeur. Il découvre le monde technique du spectacle en 2011 et après plusieurs années de technicien plateau sur des concerts et évènements du Grand Est (Johnny Halliday, Rammstein, The Chemical Brothers, l’Open de Moselle …).
Jérôme se spécialise dans la sonorisation live pour le spectacle vivant en portant une attention particulière à l’esthétique sonore autant pour le public que pour le confort des artistes et travaille actuellement pour plusieurs salles de musiques actuelles et festivals (Le Gueulard +, L’Aérogare, Metz Abrazo Tango, Sur La Remorque Du Pat …) mais aussi dans le théâtre avec le CDN de Nancy en tant que régisseur son.
9 participants maximum par session de formation.
L’évaluation est continue tout au long de la formation, notamment lors des exercices de mise en pratique.
Le formateur évalue l’acquisition des objectifs pour chaque stagiaire à l’aide d’une grille d’évaluation dont les critères ont été déterminés en amont par le responsable pédagogique. Des synthèses et des bilans personnalisés sont effectués par le formateur.
En fin de stage, chaque stagiaire ayant suivi l’intégralité de la formation se verra remettre une attestation de suivi de stage.
Chaque stagiaire en formation dispose d’une station de travail individuelle comprenant :
- Ordinateur Intel Mac
- Logiciel Ableton Live Suite
- Contrôleur Ableton Push 2
- Clavier maître Arturia MiniLab
- Interface audio iConnect AUDIO2
- Casque audio
Des documents au format PDF accessibles via l’extranet reprennent les techniques et notions étudiées en cours. Les cours magistraux sont délivrés à l’aide d’un projecteur et d’un paperboard. Des resources musicales sont accessibles sur votre station de travail pour faciliter les temps de mise en pratique.
Vous pouvez apporter votre propre casque audio si vous le souhaitez. Prévoyez également une clé USB de grande capacité (8 Go minimum) pour pouvoir échanger vos projets avec l’équipe.
Plusieurs logiciels et équipements de synchronisation et diffusion numérique sont mis en œuvre au fil de la formation pour adresser tout les aspect du sujet.
Nos locaux sont équipés d’un traitement acoustique professionnel, d’un vidéoprojecteur sur grand écran ainsi que de moniteurs de studios de qualité.
1 mois maximum selon le type de financement choisi.
Contactez-nous afin de vous mettre en relation avec notre référent handicap qui vous accompagnera dans vos démarches de financement et votre parcours de formation.
Durée
35 heures / 1 semaine
5 jours consécutifs.
Tarif
Une remise commerciale est appliquée selon votre mode de prise en charge. Contactez-nous pour un devis personnalisé.
Une licence Ableton Live Suite est incluse dans nos prix.
