PERFORMANCE NUMÉRIQUE
MODULE DE FORMATION DE 72H / 12 SEMAINES
Le module de formation Performance Numérique vous guidera dans le montage de votre performance et votre jeu de scène. Ableton Live a été conçu pour la performance scénique, il n’est donc pas étonnant que ce soit aujourd’hui l’outil de prédilection des artistes toutes musiques confondues. Nous vous proposerons une palette de concepts, de technologies et de workflow pour vous permettre de mettre en place le système le plus adapté à vos inclinaisons artistiques et vos habilités musicales.
Ce cours à progression exponentielle vous permettra de développer votre sens de l’improvisation et votre spontanéité, en vous permettant de créer votre propre instrument numérique ! Nous y étudierons les systèmes de synchronisation dans les systèmes de multidiffusion et le métier de Backliner 2.0.
Vous jouerez 5 performances en classe et une dernière devant un public. Ces représentations filmées seront étudiées pour améliorer progressivement votre spectacle.
Ce cycle s’adresse aux débutants et débutantes mais aussi aux producteurs.trices, DJs ou Musiciens instrumentistes désirant intégrer ce logiciel novateur dans leurs systèmes de performance.
Le ou la stagiaire doit avoir accès à un ordinateur récent Mac ou PC pour travailler et progresser en dehors des heures de formation. Il ou elle devra maîtriser les bases du logiciel Live avant d’entreprendre ce module. Passez notre QCM de prérequis pour évaluer votre niveau d’entrée. De plus, il ou elle devra soumettre au moins deux compositions originales (composées sur Live ou non) en amont de la formtion qui seront utilisées comme support pédagogique tout au long du cours.
- Convertir un projet studio en projet scénique dans le but de reproduire une œuvre originale
- Maîtriser la réinterprétation d’une œuvre musicale originale sur scène
- Enregistrer et éditer une performance sonore
- Développer un système de diffusion sonore stable pour le spectacle vivant
- Développer un profil et des pratiques professionnelles
- Jouer avec Ableton Live
- Cours théoriques
- Exercices de mise en pratique, notamment des exercices de composition musicale, sont systématiquement proposés à l’issue de la présentation théorique des notions abordées
- Sessions de Performances scéniques : les stagiaires réalisent une performance toutes les deux semaines
- Débats & discussions : à l’issue de l’écoute et l’évaluation des performances réalisées par les stagiaires
L’effectif maximum de la formation limité permet d’assurer un suivi individuel et personnalisé de chacune et chacun. Il permet des échanges approfondis entre les participants et participantes ainsi que la formatrice, et il contribue à la création d’une dynamique de groupe.
Semaine 1 : Préparer ses fichiers audio
- Concepts de Live
- Mise en place des préférences utilisateur
- Recherche et classement des morceaux
- Warper des morceaux entiers
- Options de lancement et actions de suivi
Semaine 2 : Mash Up
- Warper des morceaux au tempo fluctant
- Smart mixing
- Mixage harmonique
- Ergonomie du set
- Configuration d’un monitoring DJ
Semaine 3 : Live Set audio
- Performance 1
- Modèle de Live Set (Template)
- Exportation des éléments de vos morceaux
Semaine 4 : Configuration MIDI
- Effets de Live
- Configuration des contrôleurs
- Utilisation des racks d’effets audio
- Norme MIDI
- Jam session 1
Semaine 5 : Plugins
- Performance 2
- Scripts Python
- Effets tierce-partie
- ClyphX
- Clips fantômes (Dummy clips)
Semaine 6 : Live Set MIDI
- Convertion des rhythmes en MIDI
- Déclenchement et gestion des instruments virtuels
Semaine 7 : Improvisation
- Optimisation des contrôleurs et effets
- Périphérique Looper
- Cube de son & techniques de boucles en temps réel
- Enregistrer une performance
Semaine 8 : Créer une Mix Tape
- Performance 3
- Utilisation de l’écran Arrangement
- Édition des enregistrements
- Bonnes pratiques de la performance électronique
Semaine 9 : Synchronisation
- Synchronisation Master (Leader)
- Synchronisation manuelle
- Synchronisation Slave (Follower)
- Synchronisation computer to computer (ipMIDI / copperLAN)
- Intégration du Hardware
- Jam session 2
Semaine 10 : Intégration avec des musiciens
- Transmission de l’horloge au groupe
- Synchronisation au groupe
- Pré-écoutes multiples
- Gestion des flux audio live
- Déclenchements audio to MIDI (trig)
- Fiche technique
- Décryptage technique des différentes types de performances électroniques
Semaine 11 : Technologies avancées
- Performance 4
- Assignations & synchronisation des jeux de lumières (DMX)
- OSC
- Leap Motion
- Bus IAC
Semaine 12 : Vidéo & Mapping
- Intégration avec Arena
- Identité visuelle
- Intégration avec MadMapper
- Jam session 3
Émilie Gadave est une formatrice certifée par Ableton, elle est flûtiste, productrice et musicienne électronique au sein de différents groupes. Elle est également co-organisatrice du Perpignan Ableton User Group, fondatrice et formatrice à Milivolt, entreprise spécialisée dans les formations Ableton Live et les ateliers de musique électronique.
Après avoir étudié la musique classique et la flûte traversière au Conservatoire de Perpignan, elle commence à se produire sur scène dans différentes formations de musique acoustique. En 2006, elle découvre le logiciel Live et l’utilise d’abord pour composer, puis sur scène, cherchant toujours à approfondir sa technique et son utilisation du logiciel avec d’autres musiciens. Aujourd’hui membre de différents groupes, Emilie affirme son goût pour les deux univers, mêlant musique acoustique et électronique.
Frédéric Cuin-Taffin aka Freddy Frogs est formateur certifié Ableton, il est le fondateur et dirigeant du centre de formation professionnelle FASTLANE à Montpellier. Producteur, performer et backliner 2.0, il a travaillé au Royal National Theatre. Il est également responsable du Montpellier Ableton User Group (MAUG) et dirige son propre label Frogs Records.
Diplômé d’état en éducation et ingénierie du son en Angleterre, Freddy enseigne à des stagiaires de tous niveaux depuis de nombreuses années.Fort de son expérience dans plusieurs studios londoniens où il a travaillé avec de nombreux artistes tels que Asian Dub Foundation, Above and Beyond, Damon Albarn ou Shy FX, il propose une approche dynamique de l’apprentissage de la Musique Assistée par Ordinateur (MAO).
8 participants maximum par session de formation.
L’évaluation est continue tout au long de la formation, notamment lors des performances de mise en pratique. La formatrice évalue l’acquisition des objectifs pour chaque stagiaire à l’aide d’une grille d’évaluation dont les critères ont été déterminés en amont par le responsable pédagogique. Des synthèses et des bilans personnalisés sont effectués par la formatrice.
Une évaluation de fin de stage est effectuée le dernier jour de la formation lors de la présentation par les stagiaires de la performance publique ou filmée.
En fin de stage, chaque stagiaire ayant suivi l’intégralité de la formation se verra remettre une attestation de suivi de stage.
Chaque stagiaire en formation dispose d’une station de travail individuelle comprenant :
- Ordinateur Intel Mac
- Logiciel Ableton Live Suite
- Contrôleur Ableton Push 2
- Clavier maître Arturia MiniLab
- Interface audio iConnect AUDIO2
- Casque audio
Des contrôleurs MIDI sont mit à la disposition des stagiaires pour la réalisation de leur performances d’évaluation.
Vous pouvez apporter votre propre casque audio si vous le souhaitez. Prévoyez également une clé USB de grande capacité (8 Go minimum) pour pouvoir échanger vos projets avec l’équipe.
Nos locaux sont équipés d’un traitement acoustique professionnel, d’un vidéoprojecteur sur grand écran ainsi que de moniteurs de studios de qualité.
1 mois maximum selon le type de financement choisi.
Contactez-nous afin de vous mettre en relation avec notre référent handicap qui vous accompagnera dans vos démarches de financement et votre parcours de formation.
Durée
72 heures / 12 semaines
Un jour par semaine.
Tarif
Une remise commerciale est appliquée selon votre mode de prise en charge. Contactez-nous pour un devis personnalisé.
Une licence Ableton Live Suite est incluse dans nos prix.
